UNITED WE STREAM / CASE NOTES
Wie bleibt eine Kultur verbunden, wenn ihre Türen schließen?
Die Türen schlossen. Die Musik fand einen anderen Weg hinaus.
01 / DIE IDEE
Die Kultur
verbunden halten.
Als Berlins Clubs schlossen, verlor eine ganze Kultur über Nacht ihre Treffpunkte. United We Stream brachte die Räume ins Netz und verband Musik mit dem Aufruf, die Menschen und Orte dahinter zu unterstützen.
Ich kam zu Amelie Krzewinas Designarbeit, während die Initiative entstand. Wir brauchten eine gemeinsame Präsenz, die mit einem neuen täglichen Programm Schritt hielt: erkennbar über Orte, Künstler und Bildschirme hinweg.
Auftritt und Produktionstisch gehörten zur selben Geschichte. Weil das Publikum anderswo war, verbanden Grafiken als eines der wenigen Elemente den physischen Raum mit dem gemeinsamen Online-Erlebnis.
Kultur / Solidarität / gemeinsame Identität
02 / DIE ERKUNDUNG
Eine Identität,
die sich bewegen konnte.
Amelie konzentrierte sich auf die Grafiksprache; ich entwickelte Motion-Vorlagen für Teaser, Bauchbinden und Social Content. Caroline Ammer unterstützte Amelie, Florian Dymke die Motion-Arbeit. Sehr unterschiedliche Auftritte sollten einen gemeinsamen Rahmen erhalten, ohne von ihm überlagert zu werden.
Als die Initiative weitere Städte erreichte, teilten wir die kreative Leitung des globalen Starts und begleiteten lokale Designteams. Eine Vorlage musste die Identität tragen und zugleich Platz für andere Orte, Künstler und Arbeitsweisen lassen.
Die Identität verließ auch den Bildschirm. Das Soli-Mate-Etikett trug denselben Namen auf ein physisches Objekt und gab der Kampagne eine weitere Präsenz neben Übertragungen und täglicher Kommunikation.
Bewegungssprache / Sendegrafiken / gemeinsame kreative Konzeption
03 / DAS ERGEBNIS
Viele Räume.
Ein gemeinsames Signal.
Die Identität wurde Teil des täglichen Sendebetriebs, von der ersten Ankündigung bis zu den Namen auf dem Bildschirm. Meine Arbeit in den ersten drei Monaten verband unmittelbare Produktionsbedürfnisse mit einer Bildsprache, die weiterreisen konnte.
United We Stream wuchs über Berlin hinaus zu internationaler Solidarität. Design war ein Beitrag zum gemeinsamen Einsatz: viele eigenständige Stimmen zusammen zeigen, während die Kampagne Aufmerksamkeit in Unterstützung für Clubkultur übersetzte.
Nach den frühen Streams brachte das Festival im Juli 2020 Clubkultur in den Botanischen Garten, nach Monopol, Tempelhof und ins Neue Museum. Dort traf elektronische Musik auf antike Skulptur: Amin Fallaha im Ägyptischen Hof, Lyra von Rose zwischen den Galerien und Acid Pauli im Pharaonensaal. Diese späteren Auftritte zeigen die größere kulturelle Plattform der Initiative.
Lokale Stimmen / internationale Zusammenarbeit
DIE BISHERIGE ANTWORT
Einer gemeinsamen Antwort eine gemeinsame Bildsprache geben.
Marken- und Motion-Elemente trugen das Projekt durch Streams und Social-Kommunikation. Mein Beitrag zu Konzeption und Design half, verschiedene Räume, Künstler und Übertragungen erkennbar zu verbinden.
